Enriqueta y Martincito son mejores amigos. Su imaginación y creatividad les dan el poder de "Macanudo", pueden ver un mundo invisible, mágico. Con Fellini, el gato parlante, y Olga, el monstruo imaginario, estos cuatro celebran los maravillosos años de la infancia
La popular tira cómica argentina Macanudo, creada por Ricardo Siri Liniers, será adaptada a una serie animada internacional. El proyecto, titulado Macanudo: La Serie, es una coproducción entre el estudio canadiense Mercury Filmworks y el franco-danés Sun Creature, y contará con 26 episodios de 11 minutos cada uno. Su lanzamiento está previsto para 2027 o 2028.
Los detalles del proyecto fueron anunciados por el medio especializado Kidscreen este 16 de mayo, y la propuesta será presentada oficialmente en el próximo MIFA Pitches Program, dentro del Festival Internacional de Animación de Annecy, el mes que viene.
Una coproducción ambiciosa Mercury y Sun Creature están en búsqueda de un socio emisor o plataforma líder que respalde la distribución internacional. La comercialización global de la serie estará a cargo de King Features Syndicate, empresa que desde 2018 distribuye la historieta de Liniers, publicada originalmente en 2002 en La Nación. King Features también gestionará los derechos auxiliares de la propiedad.
La adaptación apunta a un público de entre 6 y 11 años, y estará centrada en Enriqueta y Martincito, dos mejores amigos que descubren cómo canalizar el poder de lo "macanudo" para ver lo mágico en lo cotidiano. La acción se sitúa en "Nuevo Aires", una versión reimaginada de Buenos Aires, y el dúo estará acompañado por un gato parlante, un monstruo imaginario y una serie de aventuras con humor filosófico y disparatado.
Estilo visual y equipo creativo La serie será realizada en animación 2D, inspirada en el estilo de acuarela característico de Liniers. La dirección general estará a cargo de Andrea Fernández, reconocida por su trabajo como directora de arte en The Cuphead Show! (Netflix), serie ganadora de un Emmy. Fernández, nacida en Estados Unidos con raíces latinoamericanas, fue elegida como showrunner por su capacidad para transmitir humor que cruza fronteras culturales y por su conexión con el espíritu del material original.
"La época cultural actual exige optimismo, y Macanudo trata justamente de encontrar la magia en la vida diaria", explicó C.J. Kettler, presidenta de King Features. Según la ejecutiva, la tira se inscribe en una tradición de humor reflexivo al estilo de Calvin and Hobbes o Peanuts, y su adaptación busca reproducir esa misma sensibilidad en la pantalla.
Un cómic con alcance global Macanudo es actualmente distribuido en 60 idiomas, tiene más de 50 libros impresos y una circulación combinada (digital e impresa) superior a los 12,5 millones de ejemplares. Para King Features, esta adaptación forma parte de su estrategia de expansión de propiedades icónicas del cómic, como Popeye, Flash Gordon y Zits. De hecho, la compañía también está desarrollando un nuevo proyecto de anime basado en Popeye junto a un socio internacional.
Con una estética reconocible, un tono optimista y un enfoque multicultural, Macanudo: La Serie se perfila como una de las apuestas más originales de la animación internacional de cara a los próximos años. Macanudo no solo sigue vigente, sino que está listo para conquistar nuevos territorios.
Sobre Cynthia J. Kettler. Es una ejecutiva estadounidense con amplia trayectoria en los medios y la producción televisiva. Actualmente, se desempeña como presidenta de King Features Syndicate, una división de Hearst Entertainment & Syndication, donde lidera la evolución digital y la expansión de marcas icónicas como Popeye, Betty Boop, Flash Gordon y The Phantom.
Antes de unirse a King Features en 2017, Kettler fue vicepresidenta ejecutiva de marcas de consumo y estrategia en Houghton Mifflin Harcourt, donde desarrolló el currículo de medios para Channel One News, lanzó la aplicación educativa Curious World y produjo la serie animada Carmen Sandiego, estrenada en Netflix en 2019.
Su carrera también incluye roles destacados en Oxygen Media, Travelzoo y Sunbow Entertainment, donde fue presidenta y CEO antes de la venta de la compañía a Sony.
En la adaptación animada de Macanudo, Kettler ocupa el cargo de productora ejecutiva, supervisando la estrategia global y la expansión de la franquicia.
Macanudo ha sido elegido para el prestigioso WIP MIFA Pitch Program.
La participación de Macanudo en este programa subraya el interés y la relevancia internacional de la obra de Liniers, así como su capacidad para conectar con audiencias de diferentes culturas. Este reconocimiento también refleja el creciente protagonismo de la animación latinoamericana en los escenarios globales.
El MIFA Pitch Program es una de las iniciativas más destacadas del Marché International du Film d’Animation (MIFA), el mercado profesional del Festival Internacional de Cine de Animación de Annecy, considerado el evento más importante del mundo en su género.
El MIFA Pitch Program es una plataforma destinada a presentar proyectos de animación en desarrollo ante profesionales de la industria, incluyendo productores, distribuidores, inversores y plataformas de streaming. Cada año, se seleccionan alrededor de 40 proyectos originales en diversas categorías, como largometrajes, cortometrajes, series de televisión, especiales y experiencias inmersivas. En la edición de 2025, se introducirá una nueva sesión dedicada a documentales animados.
Los creadores deben presentar sus proyectos en formato de video pitch, que se exhiben durante el evento y se mantienen disponibles en la videoteca del MIFA hasta el 31 de diciembre del año siguiente. Además, los responsables de los proyectos seleccionados realizan presentaciones en vivo ante una audiencia de profesionales, lo que les permite generar interés y establecer contactos clave para el desarrollo de sus obras.
Título original: Macanudo, realizado por Liniers
Países que participan: Canadá, Francia y EE.UU.
Técnica: Animación 2D
Género: Aventura
Detalles: Será una animada de 26 episodios de 11 minutos de duración de la tira cómica homónima creada por Ricardo Liniers Siri
Créditos: Investigación del proyecto: Andrea Fernández
Producción: C.J. Kettler (King Features), Chantal Ling (Mercury Filmworks), Charlotte de la Gournerie (Sun Creature France)
Con el estreno hoy a través de Cartoon Network Latinoamérica del primer capítulo de "Kaddy, la fabulosa hechicera del caso", el estudio argentino Listo Calisto Animation marca un hito regional en la materia y lleva por primera vez un producto local a un canal internacional.
La serie animada podrá verse a partir de este martes 31 en el icónico canal dedicado a los dibujos animados, tanto en televisión como en YouTube y en las plataformas oficiales de la señal estadounidense.
"Es muy emocionante estrenar un episodio en el canal que veíamos cuando éramos chicos y que nunca dejamos de ver. Estamos muy contentos, porque además estrenamos en Halloween, una fecha muy importante para los dibujos animados", detalló en conversación con TelAm, Lucila Iñiguez, directora de la serie.
"Crecimos viendo series de Cartoon Network como ‘Johnny Bravo’, ‘La vaca y el pollito’, ‘Las chicas superpoderosas’, ‘El laboratorio de Dexter’ y ‘Billy y Mandy’", enumera el productor ejecutivo Matías Revello.
El proyecto, que narra las aventuras en clave de comedia de una niña hechicera, Kaddy, y su amigo, Fido, un hombre lobo artista y vegano que toca el charango, comenzó en 2021 la dupla ganó el Premio Pixelatl durante el mercado audiovisual Ventana Sur 2021, realizado en Buenos Aires.
Ese galardón les otorgó un pase para mostrar sus ideas en Pixelatl, el festival de animación, videojuegos y cómics que se realiza en Guadalajara, México, y que es el más importante a nivel latinoamericano, donde presentaron sus ideas ante ejecutivos de Cartoon Network en el evento "Girl Power: pitch the future" y consiguieron llegar a un acuerdo para la producción del primer episodio de la serie que se verá durante un mes.
El episodio, que contó con un presupuesto de 10.000 dólares, incluyó el trabajo de unas 30 personas, sumó la coproducción de Azca Animation de México y contó con el trabajo de estudiantes del programa de pasantías de la Universidad del Salvador (USAL).
El doblaje tuvo los roles protagónicos a la cantante y actriz venezolana Shilley Costa, que interpretó personajes en series animadas como "Steven Universe", "Los jóvenes titanes en acción" y en la película de Bob Esponja, el dominicano David Santana, que le puso voz a Kratos de los videojuegos, y el argentino Santiago Maure, que hizo voces en series como "Gravity Falls" y "Amphibia".
Si el proyecto funciona, la idea es avanzar en 26 capítulos de 11 minutos, donde se narran las aventuras de una niña hechicera que no encaja y sus viajes en un universo fantástico lleno de aventura y comedia que contiene elementos autóctonos, como el mencionado charango, o arquitectura y trajes, mayas o incas en los pueblos ficticios que visitados por los protagonistas.
El desembarco de "Kady" amplía la presencia argentina en la señal que tuvo como antecedente al animador, ilustrador y diseñador gráfico Alexis Moyano con los cortos "Guau" y "Miau" en 2019.
Iñiguez y Revello son docentes en la Universidad del Salvador y en la Universidad Nacional de La Matanza, además de colaboradores de la Fundación Animando Vidas. Recibieron a esta agencia en su estudio ubicado en el barrio porteño de Villa Luro, donde brindaron detalles de su trabajo.
¿Cómo surge "Kaddy"?
Matias Revello: Antes de "Kaddy" habíamos presentando en Ventana Sur un proyecto, "Apocalypto", que no quedó seleccionado pero si participamos de rondas de trabajo y nos hicieron una devolución. Tomamos todo el aprendizaje En base a eso pensamos un siguiente proyecto. Quisimos contar esta historia. Algo que nos identificara, que hablara de nosotros. En el colegio éramos los chicos raros, dibujábamos y demás. Buscar el lugar de pertenencia siempre es algo importante para los chicos. Y en nuestra historia personal también. Queríamos transmitir eso en una historia divertida, no educativa en sí misma pero sí con un trasfondo y con profundidad. Y quedó seleccionado.
Lucila Iñiguez: Ahí arrancó, recibimos premio para ir a México, el pase para el mercado Pixelatl y nos postulamos a todas las convocatorias abiertas. Un par de semanas antes de la fecha, abrieron una convocatoria para la 4ta. edición de "Girl power pitch the future", una asociación Pixelatl y Cartoon Network en busca de proyectos para producir que tengan una directora mujer y que sean independientes.
¿Cuál es la premisa de la historia?
MR: Kaddy es una niña que no encaja en su familia nigromante destinada a convertirse en la próxima heredera al trono de su clan que tiene que encontrar su propio lugar en el mundo, en un lugar que se llama tierras altas, un universo fantástico donde los Nigromantes, magos que controlan la mala suerte y la muerte, unos hechiceros oscuros, son los que reinan .A ese reino pertenece Kaddy. Todos esperan que pueda hacer magia oscura, pero ella no puede controlarla porque tiene buen corazón. Pero igual, sale a la conquista de distintos reinos en las Tierras Altas.
LI: Va a lograr el cometido. En cada capítulo va a distintos pueblos, enfrenta desafíos, a villanos, como el guardián emplumado de la aldea dorada. Va a la Ciudad Magnífica, uno de los pocos pueblos que nunca pueden conquistar a los nigromantes, está defendida por unos guerreros superpoderosos, fuertes y toscos. Ella va a encontrar la forma para solucionar ese problema
¿Cómo ven la situación de la industria de la animación en la Argentina?
MR: Si bien Argentina tiene una trayectoria muy importante, con el primer largo animado de Quirino Cristiani, el primer corto a color que fue "Upa en apuros", con capítulos de "Félix el gato" hechos en el país, los contactos de Disney con animadores argentinos y todo lo que implica (Manuel) García Ferré, pareciera que después hubo un bache. Pero el interés local siempre estuvo, y también el talento con artistas buenos, que terminan haciendo trabajo para afuera o emigrando. A nivel estudio, durante mi crecimiento sentía que faltaba, no había demasiados lugares donde estudiar. Ahora hay mucho más incentivo, hay más lugares donde estudiar. Como siempre, se complica el tema de los recursos, cómo usarlos y cómo tener financiación. Lo más complicado, lo esencial, está, que es el talento. El tema es saber cómo motivarlo y generar una industria fuerte.
LI: Por eso desarrollamos nuestra pata docente y no la queremos perder pese a que la docencia no paga bien. El motor tiene que ver con la necesidad que en Latinoamérica en general y Argentina en particular, los animadores no vemos a los otros profesionales como una competencia. Si el otro tiene trabajo, se va a ver que acá hay talento, que acá se produce. Nos interesa fomentar el gusto por esta profesión. También lo hacemos colaborando con la Fundación Animando Vidas, con talleres de animación para chicos en situaciones vulnerables, villas y colegios humildes que en mi caso doy en la Villa 21-24 de Barracas. La idea es aportar desde la creatividad.
Santa Fe para Curiosos estrena este sábado por el canal 5Rtv. Es una película de dibujos de la Escuela para Animadores del Centro Audiovisual Rosario. Mitos, leyendas y cosas raras de la provincia de Santa Fe. Es un mediometraje animado de 40 minutos realizado por 15 artistas santafesinos y producido por la Escuela para Animadores, el Centro Audiovisual Rosario y 5Rtv, el canal público de la provincia
Con la primavera florecen las producciones locales. Santa Fe para Curiosos tendrá su estreno este sábado el 21 de septiembre por la pantalla de 5Rtv. Será dentro del programa Aventurados Finde, que se emite a las 17 hs.
Este mediometraje animado de 40 minutos es una divertida película de dibujos animados sobre las características únicas de nuestro territorio provincial y nuestra historia.
Quince dibujantes de distintas regiones de Santa Fe le pusieron imágenes a nuestra flora y fauna, a las costumbres de nuestros pueblos originarios, a los primeros asentamientos españoles, a la presencia de Santa Fe en la historia nacional, la inmigración y el ferrocarril santafesino.
Es una producción de 5Rtv el canal de Santa Fe y la Escuela para Animadores del Centro Audiovisual Rosario. Está dedicada a los chicos y las chicas curiosos de toda la provincia para ver y conversar en casa o en la escuela ¿Sabía usted que las personas curiosas no se aburren nunca?
Además de la pantalla de 5Rtv, podrá verse en los canales de youtube de 5Rtv y de la Escuela para Animadores.
Cuenta con guion y coordinación de Pablo Rodríguez Jáuregui, el asistente de coordinación es Diego M Rolle, la Productora por 5rtv es Licena Alonso. Narración y voces a cargo de Patricia Dibert y Darío Di Meglio con música original de Fernando Kabusacki.
Las y los animadores que participan son Claudia Ruiz, Lisandro Schurjin, María Victoria Rodríguez, Estefania Clotti, Berenice Gadiz Carlstein, Raquel de Simone, Jesica Rodríguez, Nicolás Barreiro, Cristian Llamosas, Melisa Lovera, Gonzalo Rimoldi, Emanuel Gastaldi y Miguel Mazza.
Escuela Para Animadores
Una propuesta de educación no formal, a cargo del Centro Audiovisual Rosario, destinada a dibujantes, ilustradores, artistas plásticos, diseñadores, realizadores audiovisuales y a todos los que piensen que los dibujos y el lenguaje audiovisual son su medio ideal de expresión. Forma realizadores integrales, con conocimientos generales para concretar un filme animado.
Ofrece capacitación que se cursan de abril a noviembre en el Espacio Animado de La Isla de los Inventos, para jóvenes y adultos. El cronograma anual de materias está asociado con las distintas etapas de la realización de una película animada y alterna disciplinas técnicas con ejercicios de taller que tienden a la creación libre.
El Centro Audiovisual Rosario dependiente de la Secretaría de Cultura y Educación municipal anuncia el estreno inminente de la 6a temporada del programa de televisión Cabeza de Ratón. La serie podrá verse a partir del sábado 18 de junio, a las 16.30 horas, por la pantalla de Canal 5 de Rosario.
Esta serie televisiva es una producción rosarina que continúa la saga propuesta en las temporadas anteriores, una historia narrada a través de 10 capítulos presentada por el atolondrado y gracioso Cabeza de Ratón acompañado de personajes entrañables. Esta vez el conductor y sus amigos se verán envueltos en las peripecias ocasionadas por la adicción a los cursos por correspondencia, un segmento especial que incluye videoclips con las canciones de Cosa de chicos, el nuevo disco del Quinteto de Cuerdas de la Municipalidad de Rosario, episodios que ilustran la Guía de Rosario Misteriosa 2, una ciudad para armar, y también un bloque especial que incluye cortometrajes de egresados de la Escuela para Animadores y del taller de animación para niños Ceroveinticinco.
La sexta temporada de Cabeza de Ratón se repetirá por Canal 4 de Express Cablehogar.
Ficha Técnica Dirección general: Diego M. Rolle, Pablo Rodríguez Jáuregui
Producción general: Horacio Ríos
Intro: Belén Rodríguez Peña, Diego M. Rolle
Tema de Cabeza de ratón: Música: BK & Basta - Letra: BK & Basta, Diego M. Rolle - Masterización: Ignacio Molinos (Soy Mutante)
Separadores: Andrés Almasio, Gonzalo Rimoldi, Melisa Lovera, Nicolás Ortiz, Diego M.
Rolle, BK & Basta Cursos Coquito
Dirección: Diego M. Rolle
Guión: Diego M. Rolle, Luciano Redigonda, Pablo Rodríguez Jáuregui
Animación: Andrés Almasio, Aniela Troglia, Ariel Papich, Néstor Santoro
Voces: Julián Sansarriq, Gustavo Escalante, Luciano Redigonda
Sandra Corizzo, BK & Basta, Diego M. Rolle
Fondos: Leticia Santa Cruz, María Florencia Evdemon
Pequeños maestros de la animación
Dirección: Pablo Rodríguez Jáuregui, Leticia Santa Cruz, Lorena Mendez
Cosa de chicos
Dirección: Gonzalo Rimoldi
Cámara: Juan Linch
Animación y edición intro: Gonzalo Rimoldi
Videoclips dirigidos y realizados por: Emanuel Gastaldi, Aniela Troglia, Andrés Almasio,
María Florencia Evdemon, Belén Rodríguez Peña, Cristina Rosemberg, Pablo Chaparro,
Miguel Mazza
Cabeza de Ratón cuenta con seis temporadas, las cuales se han emitido desde 2009 por la pantalla de Canal 5. También se han exportado a Uruguay, se repite por las señales de cable locales y forma parte de la grilla de contenidos de Señal Santa Fe. En septiembre de 2011 se estrenó Una pinturita de ratón, el primer largometraje de Cabeza de Ratón. De la cuarta y quinta temporada también surgieron dos largometrajes: En la cresta del Rockdonde Cabeza de Ratón y sus amigos hacen un recorrido por la historia del rock rosarino y La revolución de los colores, una divertida historia de romance, traición y street-art. La quinta temporada se emitió en el 2013, buscando relacionar la producción de dibujos animados rosarinos con las demás expresiones culturales de la ciudad. También pasaron por este programa, series como Gente Importante, No culpen al Chancho, Flint y Humor Idiota. Los capítulos de todas las temporadas pueden verse en www.cabezaderaton.com.ar
Los dibujitos invaden la ciudad! Nueva temporada de MI programa. Sábados a las 16.30 por Canal 5. https://t.co/mfCibh8PXk
OPI Santa Cruz, con la firma de Rubén Lasagno, publicó una investigación que revela "una de las últimas acciones de corrupción del ex Ministro de Planificación Julio de Vido, el cual ordenó invertir 14 millones de dólares (unos 200 millones de pesos) en la compra de un equipamiento muy específico para animación en Cine y TV marca VICON", sostiene el portal y agrega "Fue sin licitación, a través de una empresa de ortopedia. Cuando perdieron las elecciones, quedó en la Universidad de San Martín", denunció Lasagno
Esa máquina, hoy está siendo utilizada para hacer una película titulada “Herederos de la mancha”, un secreto emprendimiento audiovisual, tan secreto que no existen rastros de esta producción, dirigido por Mauricio Brunetti @mabrunetti (en la foto), un hombre de Puerto Deseado que ya conocemos en Santa Cruz, de quien más adelante, en el informe, vamos a detallar sus antecedentes laborales y los de su familia, como así también la vinculación con el kirchnerismo. Brunetti, desde hace unos años, dice ser Realizador, Productor y Director de cine, aquí, en Argentina y en Colombia. Esta desconocida vena artística de Brunetti, que fundió una pizzería en Puerto Deseado, fue empresario industrial en Santa Cruz y empresario de transporte, tuvo su momento top en el arte, cuando produjo y dirigió su ópera prima “Los silenciados” un documental sobre la Huelga del 21.
La operación por la costosa máquina, comenzó a mediados del 2014 y terminó exactamente un día antes de las elecciones presidenciales del 25 de noviembre de 2015. Hoy, el equipo de animación cinematográfico, está prestando servicio en la Universidad Nacional de San Martín (UNSAM) a través de un proyecto que viene del gobierno anterior, con gente del gobierno anterior y fondos comprometidos por el gobierno anterior.
Trabajan en total secreto, no dejan ni permiten que se filtre ni se acerque nadie a las locaciones ni a los lugares donde se realiza la post producción, ubicados en la ciudad de Buenos Aires. La película con el extraño nombre “Los herederos de la mancha”, está a punto de terminarse y gente vinculada al cine y a la producción documental que hemos consultado, coinciden con que el gobierno nacional debe abortar ya mismo el proyecto, ponerlo bajo auditoría y recuperar el equipo para el Instituto de Cine o para hacer docencia en la materia.
Quien se encuentra abocado a la producción, realización y dirección de esta pieza cinematográfica que se cuece en la mayor de las reservas, es Mauricio Brunetti a través de Sinema SA, su productora estrella (@sinema_films en Twitter).
Cuando la máquina llegó al país, el complejo y avanzado aparato debía quedar a cargo del C.I.A.R.D.I. “Centro de Investigación Aplicada en Recursos Digitales”, dependiente del Ministerio de Julio y era una especie de “Productora de contenidos” ubicada en ese momento, en el piso 13 de Esmeralda 255, la cual exponía en Tecnópolis y se encargaba de tercerizar buena parte de los trabajos que se financiaban desde Planificación; era dirigida por Fernando Ybarra, bajo la supervisión de Gabriel Gric, quien se desempeñaba en la Dirección y Consultoría en Proyectos Tics del Ministerio de Planificación Federal, Inversión Pública y Servicios, a cargo de Julio De Vido.
La debacle política que se le armó al oficialismo, debido a la pérdida del poder, hizo que – como en otros tantos rubros – Julio De Vido decidiera “poner a salvo” la extraordinaria máquina de FX que ni siquiera habían usado y para tal fin, utilizó un mecanismo de protección que solo una consistente Auditoría, una investigación seria y una decidida orden judicial, pueden revertir: transfirió el equipo a la UNSAM (Universidad Nacional de San Martín) con sede Bustamente 75 donde le dieron alojamiento a la máquina y a los responsables de la ex-CIARDI.
Como es de conocimiento público, las universidades nacionales son autónomas y autárquicas, por lo tanto, la jugada del anterior gobierno, como se verá más adelante, fue poner a resguardo el equipamiento en un lugar donde la actual administración no tuviera injerencia, pero que le permitiera seguir haciendo negocios con productoras propias, a través de los amigos rectores y decanos, a quienes les llovieron jugosos subsidios durante una década, todos articulados y aprobados por el entonces Superministro.
Aunque la Universidad sea autónoma, el gobierno tendría derecho de reclamar o iniciar las acciones para que sea devuelto a la órbita del área de Educación por cuanto el CIARDI expone en Tecnópolis y la máquina fue adquirida con objeto educativo.
Ahora viene lo bueno
Desde la UNSAM no perdieron tiempo y rápidamente pusieron a funcionar el costosísimo equipo. Es este marco el santacruceño Mauricio Brunetti hace su negocio rodando allí los últimos toques a su película “Herederos de la mancha”, sin que – como dijimos – haya trascendido la temática, el costo de la producción, detalle de lo invertido y fondos utilizados, pero las fuentes le aseguraron a OPI que todo proviene de un acuerdo entre De Vido y la UNSAM, casa de altos estudios que se dedicó todos estos años a triangular fondos con destino a producciones nacionales como “La Fuerza del Amor” (eslogan de campaña de Cristina y Boudou en el 2011), una producción Kirchnerista en 60 capítulos y 48 minutos de duración por el cual Julio firmó un millonario importe en el 2015 y que deberá pagar Hernán Lombardi durante el año 2016.
La Universidad Nacional de San Martín fue la que en el 2012 canalizó los 30 millones de pesos más IVA, como subsidios estatal y le abonó a la productora “A + A Group SRL” de Andrea del Boca, por lo que demandó grabar 120 capítulos de “Esa mujer”, la superproducción de esta actriz para la TV Pública, emisiones que llegaron a medir menos de 1 punto de rating y en sus momentos más altos de audiencia, 1,7 puntos.
Pero, además de “La Fuerza del Amor” y la exitosísima “Esa Mujer”, la UNSAM “a requerimiento” del Banco Audiovisual de Contenidos Audiovisuales Argentinos (BACUA) y a través de Contratación Directa de las Universidades, puntualmente expresado en el Acuerdo Nº 51/2015, suscrita por el gobierno nacional de entonces, “ayudó” a financiar millonarias producciones nacionales y co-poducciones como: “Fonseca y los Inconquistables”, “Brasil en el Espejo 1 y 2”, “Pan y Vino”, “Arte y Religión”, series como “Bruna Pereyra” “Tocar Fondo” “Donde la palabra calla, Temporadas 1, 2 y 3, entre otras..
Integrantes de la rosKa
De acuerdo a la reconstrucción que pudo establecer OPI, en relación a los personajes y acciones que se llevaron adelante para adquirir el equipo de FX, queda perfectamente demostrado que la marca VICON (de UK) fue elegida para la compra, antes de realizar la licitación. Las especificaciones del pliego fueron hechas a medida para VICON y las fuentes ministeriales que hemos consultado, coinciden en que las especificaciones del material fueron determinada mucho antes que se presentaran los requerimientos públicamente. No por casualidad, en el 2014, viajó a Nueva Zelanda, gente del CIARDI a interiorizarse de la máquina.
El Ing. Fernando Ybarra, Coordinador del CIARDI, puso como excusa, ante consultas de empresarios de insumos para cine en el país, que no adelantaban las especificaciones del equipo “para no favorecer a nadie de antemano”. Mientras tanto, un pliego del borrador con las características puntuales de VICON Inc. se filtró y por supuesto, se confirmaron todas las sospechas que hasta el momento existían.
En noviembre de 2014 Ybarra y Gabriel Peurer, Jefe en el CIARDI, viajaron a Nueva Zelanda, por invitación de VICON Inc. Mientras tanto, por aquellos días, Gabriel Alejandro Gric cumplía múltiples funciones como Director en los departamentos de Compras y Contrataciones, Dpto. Informática, Dpto. de Programación presupuestaria, Dpto. Presup. de Org. Descentralizados y Dpto Tecnología. Era el “Jefe” de Fernando Ybarra en el CIARDI y nunca aportó información sobre la misión de los dos hombres que habían viajado a comprobar las características del equipo, como tampoco lo hizo ante requisitorias telefónicas, Luis Vitullo, hombre cercano a Roberto Baratta en el Ministerio de Planificación.
Otro detalle no menos sospechoso, es que el equipo no fue comprado de manera directa en Nueva Zelanda por el gobierno argentino, sino que lo hizo tercerizando la operación a través de la firma Sistemas Latinos S.A. (CUIT 33-70623745-9) ubicada en calle Estados Unidos 3835, Ciudad Autónoma de Buenos Aires, en la foto.
Más sospechoso aún es que Sistemas Latinos SA, lejos de ser una empresa dedicada al ramo de importación de insumos y máquinas para la industria cinematográfica, es un comercio abierto en el año 1998 y dedicado “a la fabricación de equipo médico y quirúrgico y de aparatos ortopédicos n.c.p. (incluye prótesis, aparatos ortopédicos, materiales para fracturas, etc.) y como actividad secundaria “venta al por menor de instrumental médico y odontológico y artículos ortopédicos (incluye venta de vaporizadores, nebulizadores, masajeadores, termómetros, prótesis, muletas, plantillas, calzado ortopédico y otros artículos similares de uso personal o doméstico)”, detalla el informe de la AFIP.
Esta empresa carece de antecedentes en el rubro cine/entretenimiento y es altamente sospechoso que se haya confiado una operación tan onerosa, como la compra de un equipo tan específico, a un fabricante de ortopedia y prótesis.
Por parte de la UNSAM, receptora del equipo Vicon, por decisión de Julio de Vido, se encuentran el Rector Carlos Rafael Ruta, Daniel Di Gregorio, Vicerrector y Federico Quilici Sec. de Rectorado y el encargado de manejar el tema del equipamiento de cine, de manera directa. En el caso de los nombrados, no se ha podido determinar con grado de certeza, el nivel de conocimiento y/o compromiso que han tenido en esta maniobra y si existieron vinculaciones en esta maniobra.
Tío, quiero ser Director
Prácticamente “desaparecido” de Santa Cruz a finales del 2007/2008 y de acuerdo a sus vecinos de Puerto Deseado que dan cuenta de la migración total de la familia Brunetti a Capital Federal, Mauricio Brunetti, reapareció en la escena pública, esta vez vinculado al arte cinematográfico. Las conexiones y el impulso político, para lograr un interesante acercamiento al poder político, vino de parte de su tío Arturo Rodríguez. Sin embargo en honor a la verdad, debemos decir que ese acercamiento al arte, claro está que no fue al cine independiente; por supuesto; sino al sector público, siempre bien alimentado por fondos nacionales.
Brunetti formó parte de la estructura cultural que desplegó el kirchnerismo, con fuerte raíz en el millonario sector de proyectos audiovisuales, canalizados a través del Ministerio de Julio de Vido, el Instituto del Cine y universidades del país. No hemos podido determinar aún si Mauricio Brunetti egresó de alguna escuela de cine, pero tenemos corroborado que se ha dedicado a la realización, producción y últimamente a la Dirección.
De acuerdo a información que hemos podido reunir, sobre la actividad cinematográfica de Brunetti y en calidad de qué intervino en cada producción; las más destacadas fueron:
2013 “8 Tiros” (Productor)
2015 “Los Inocentes” (Director/Guionista/Productor junto a Fernando Sokolowicz, de PáginaI12)
2015 “Resentimental” (Productor)
2015 “Corazón de León” (Productor)
2015 “Pacífico” (Productor)
2015 “Los Silenciados – Santa Cruz – Argentina” (Director- Ópera prima de Brunetti)
Sinema SA
Mauricio Brunetti conformó una Productora dedicada a la producción integral de largometrajes, documentales y series de TV, tal como se presenta en sociedad y deja establecido allí que sus producciones son tanto nacionales como internacionales. Esto, como lo explicaremos más adelante, hizo que Brunetti constituyera otra Productora en Colombia, con la cual hicieron trabajos en conjunto, dentro del programa de facilidades para el desarrollo cinematográfico y audiovisual de ambos países.
El CEO de Sinema SA es Mauricio Brunetti, Florencia Lemoine figura como Productora, Gonzalo Gutiérrez como Director de VFX / Director y Ernesto Venditti como Productor de Documentales.
Sinema SA está ubicada en Villanueva 1361 3 “F” CABA (CUIL 30711848734) y de acuerdo a los datos comerciales a los que se accedió, inició su actividad el 01 de noviembre de 2013, teniendo como rubro la “Producción de espectáculos teatrales, musicales, producción de filmes y videocintas” y como actividad secundaria “el servicio de grabación de sonido y edición de música”.
Financieramente la empresa muestra una situación normal, sin movimientos de dinero importante ni descubiertos y con 8 cheques rechazados en los últimos 6 meses por un monto total de aproximadamente 215 mil pesos, los cuales figuran recuperados. Esta productora de Mauricio Brunetti, está asociada localmente con Aleph Media SA otra productora que lleva alrededor de 20 años en el mercado cinematográfico y que con el kirchnerismo se subió al tren de los subsidios del INCAA; de hecho, de los $ 3,8 millones otorgados por el INCAA para hacer “Néstor Kirchner, la película” Aleph Media cobró algo más de 1 millón de pesos y ha sido, además, largamente beneficiada por los subsidios millonarios dispuestos por el Estado a través del Instituto del Cine.
En cuanto a Sinema SA, digamos que la falta de movimientos bancarios corroborados en esta investigación, no se condice con los subsidios y beneficios que la productora ha recibido de parte del INCAA, tal como OPI ha podido establecer a partir de los registros a los que tuvimos acceso.
Solo durante el mes de marzo de 2015, cobró la suma de $ 1.640.000,00, en calidad de aportes del Estado nacional a través del Instituto del Cine, de acuerdo siguiente detalle:
El 05/03/2015 SINEMA SA, recibió $ 407.500,00 en concepto de “Pago subsidio N° 128, película ” Corazón de León”, (devolución importe retenido reinversión).
05/03/2015 $ 170.000,00 pago Subsidio N° 125, película ” Los inocentes”, saldo anticipo de Subs, Res n° 312/15.
05/03/2015 $ 212.500,00 pago Subsidio N° 123, película ” 8 tiros”, saldo anticipo de Subs. otorgado por Res N° 315/15.
16/03/2015 $ 212.500,00 pago Subsidio N° 156, película ” 8 tiros”, a cuenta anticipo de subsidios otorgado por Res N° 510/15.
16/03/2015 $ 212.500,00 pago Subsidio N° 157, película ” Los Inocentes”, a cuenta anticipo de Subsidios Res N° 606/15.
18/03/2015 $ 212.500,00 pago Subsidio N° 160, película ” 8 tiros, saldo anticipo de Subsidio otorgado por Res N° 610/15.
18/03/2015 $ 212.500,00 pago Subsidio N° 161, película ” Los Inocentes”, saldo Anticipo de Subsidio Nº 606/15.
Llamativamente y en base a los registros de movimientos de fondos que tenemos contabilizados de Sinema SA, a primera vista, no son coincidentes los subsidios y “adelantos de subsidios” recibidos, con el ingreso a sus cuentas.
Este sábado 25 de octubre, a las 16 por la pantalla de Canal 5 de Rosario se podrá ver la película “Guía de Rosario misteriosa 2. Una ciudad para armar”, coproducida por el Centro Audiovisual Rosario y la Cooperativa de Trabajo Animadores de Rosario Ltda., estrenada recientemente en los cines locales
En el marco de los festejos por el mes de la ciudad, el próximo sábado (25 de octubre) a las 16, por la pantalla de Canal 5, podrá verse Guía de Rosario misteriosa 2, el largometraje animado producido por el CAR y la Cooperativa de Animadores de Rosario Ltda.
Guía de Rosario Misteriosa 2. Una ciudad para armar narra las aventuras del Inspector Bigotudo y su sabueso, quienes vuelven a Rosario para cumplir con el desafío de reunir las piezas faltantes de un misterioso rompecabezas y completarlo. En el camino, los personajes serán testigos del nacimiento de los distintos barrios de Rosario, marcados por el río Paraná y los arroyos Saladillo y Ludueña, la construcción del puerto, la llegada del ferrocarril y las distintas industrias que fueron poblando los barrios más alejados del centro.Veinte dibujantes a lo largo de un año trabajaron en su producción aportando distintos estilos de dibujo y animación a cada episodio, intentando reflejar la riqueza y diversidad por la cual la producción cultural rosarina es reconocida en todo el mundo. La banda original de sonido fue compuesta y ejecutada por el guitarrista Fernando Kabusacki.
La película está basada en un manual escolar inédito sobre la ciudad redactado por historiadores y educadores de la Secretaría de Cultura y Educación de la Municipalidad hace 10 años, e intenta contar la historia de los rosarinos de una manera interesante, divertida, motivadora, de modo que pueda ser retrabajada en la escuela o en el hogar.
Guía de Rosario misteriosa 2
El Inspector Bigotudo y su sabueso vuelven a la ciudad de Rosario buscando las piezas de un misterioso rompecabezas. Mientras completan su misión, son testigos del nacimiento y crecimiento de los barrios de la ciudad. Cada barrio toma su carácter de la presencia del río, los arroyos, el puerto, el ferrocarril, las industrias, las calles y avenidas y los parques. Al completar el rompecabezas recibirán un premio asombroso.
Descripción en 7 pasos del proceso de realización del largo animado rosarino
Guía de Rosario misteriosa 2
Animación – 75’ – Argentina, 2014
Guion y dirección: Pablo Rodríguez Jáuregui
Animadores de personajes: Diego Rolle, Belén Rodríguez Peña, Emanuel Gastaldi, Miguel Mazza, Pablo Rodríguez Jáuregui
Ilustración y animación de episodios: Río Paraná: Max Cachimba/Diego Rolle; Pago de los Arroyos: Miguel Mazza; Centro y Laguna de Sánchez: Emanuel Gastaldi/Sol Savoretti; El Puerto: Gonzalo Rimoldi; El Ferrocarril: Flor Balestra/Melisa Lovera; Fisherton: Pablo Chaparro; Pichincha: Leticia Santa Cruz; Acindar: Melisa Lovera; Saladillo: Andrés Almasio: Inmigrantes y Conventillos: Belén Rodríguez Peña; Futbol:Luis Lleonart/Nico Ortiz; Subtes: Cintia Eraso/Nico Ortiz; Parque Independencia: Florencia Evdemón; Alberdi: Silvia Lenardón / Melisa Lovera
Fondos: Sol Savoretti
Actor de voces: Darío Di Meglio
Música original: Fernando Kabusacki
Edición y créditos: Maia Ferro
Animación 3D: Pablo Chaparro
Musicalización y FX: Gonzalo Rimoldi
Producción por el CAR: Lia Tejeda, Matías Cabezuelo
Administración: Marcela Storni
El mediometraje (casi largo) de dibujos animados "Guía de Rosario misteriosa", realizado por la Cooperativa de Trabajo Animadores de Rosario Limitada, será televisado hoy, sábado 26, a las 21:30 hs por el canal 5 de nuestra ciudad. El film fue estrenado el de setiembre pasado, en el marco del Festival Latinoamericano de Video de Rosario y posteriormente tuvo proyecciones en los cines Monumental y El Cairo. Al mismo tiempo se distribuyó (y se sigue distribuyendio) en formato de DVD, y como si esto fuera poco también puede descargarse o verse “on line” desde el blog o desde el sitio web del film, el que en sus primeros cuatro meses ya ha recibido más de 7000 visitas. www.rosariomisteriosa.blogspot.com Fuente: Mario Piazza
